荒野猎人电影观后感

荒野猎人电影观后感(精选5篇)

《荒野猎人》是亚利桑德罗·冈萨雷斯·伊纳里多执导的剧情电影，由莱昂纳多·迪卡普里奥、汤姆·哈迪、威尔·保尔特 、多姆纳尔·格利森、保罗·安德森等主演。下面小编给大家带来荒野猎人电影观后感，希望大家喜欢!

荒野猎人电影观后感（精选篇1）

这部影片大概情节可以说很简单，就是一个部落在森林里打猎，结果被另一个部落追杀，而主人公受伤后，伙伴为了不让其拖累他们逃走的进度，派三个人找个隐蔽的地方先躲起来。三个人中一个是主人公的儿子，另外一个是贪婪的军人，另一个是和主人公儿子年龄相仿的善良少年。军人为了赶紧逃命，于是与主人公商量要杀了他，以免连累自己的儿子，正要开枪的时候，碰见了主人公的儿子，结果他儿子激动的与军人起了争执结果被军人杀害。而后军人编了谎言带着少年回到自己的部落。而主人公亲眼见到儿子被杀死，开始了与死神挣扎，过程中遇到了各种困难，但最终回到村子杀了仇人。

主人公受难过程为影片的主体部分，从最开始被熊抓伤了全身，身上到处都是伤口。不断的发烧，伤口化脓，儿子被杀，被伙伴抛弃后。凭着一股仇恨，刚开始是爬，在后来能慢慢拄着棍子走，每一步对他来说如此艰难。带着满身的伤，又被另外一个部落追到两次。一次从水中逃走，却被冲下来高高的山崖，一次从断崖下摔下，幸亏被大树挡着，才没有被摔死。如果心中一点点的脆弱与退缩，那就只能必死无疑了。

看着主人公的遭遇，在心疼的同时，也看到了那份对于生命的执着。不抛弃、不放弃，我想这个是影片带给我最大的感受，一种坚毅的精神力量感动着我。 在短短一个多小时内，仿佛自己也亲身陪着主人公经历了那些苦难，看到最终报仇后的快感。

有时候看一部电影就是这样，很多东西你是无法经历的'，但是电影能带我们进入丰富多彩的人生，以及不同的感受。美好的或者残忍的，让我我们平凡的人生可以在那一个小时的时间里，逃出自己的生存状态，去痛苦着影片人中的痛，去感动着他们的感动，快乐着他们的快乐。

荒野猎人电影观后感（精选篇2）

周五的晚上，因为老公出差，我独自去看了今年的奥斯卡大热《荒野猎人》。之前，听说该片场面血腥，于是，当我走进影院时，心中带着一丝忐忑。

影片《荒野猎人》根据迈克尔·彭克同名长篇小说改编，故事讲述了19世纪一名皮草猎人被熊所伤并被其他猎人抢走财物抛弃荒野，历经艰辛奇迹生还后开始复仇的故事。影片用非常美妙的镜头语言，向我们描绘了一幅严酷、壮美又绚丽的北美风光。密西西比河的浩荡，落基山脉的冷峻……在漫天风雪的映衬下，竟如史诗般的荡气回肠。其中，人与自然之间渺小与苍茫、博大的对比，更是强烈地冲击着我们的视觉与心灵，叫人叹为观止。

从内涵上讲，《荒野猎人》不止是荒野雪原版小李子的奇幻漂流，不止是基督山伯爵式的快意恩仇，不止是"与天斗与地斗与人斗"的荒野传奇，不止是莱昂纳多所饰演的"休·格拉斯"与汤姆·哈迪所饰演的"约翰·菲兹杰拉德"的生死对决，其实，影片想要表达的意蕴很深，其中有宗教信仰、种族矛盾、人与自然的和谐、以及人性的善恶等等，令你看完深陷其中，不能自拔。

从故事冲突上看，毛皮猎人和印第安人的冲突，印第安人不同部落之间的冲突、法国军人和印第安人的冲突——完全就是19世纪美国西部的写照，它把当时的社会问题表露无遗。不同种族有着不同的宗教信仰，这是冲突的根源之一，但最大冲突的根源是人性的善恶。它竭力告诉人们，文明与否不是由肤色决定的，是由人本性的丑恶而决定的。

极度的血腥、严寒的荒原、切肤的伤痛，都远不及人性欲望带来的相互杀戮残忍。但男主人公在九死一生的穷途末路中，却总有希望的光亮，生命的星火……可能，对生命的强烈信仰，才是电影的主题吧。从始至终，导演冈萨雷斯利用高超的艺术技巧，在不断重复的"搏斗与复活"画面中，表达着对生的信仰与对生命的敬畏。

只要一息尚存，就要坚持活下去——这是贯穿影片《荒野猎人》的一句台词，生存下去，为活着而战斗，一切艰难都可以容忍。丁玲也说过，人，只要有一种信念，有所追求，什么艰苦都能忍受，什么环境也都能适应。诚如她所言，为了求生，奄奄一息的格拉斯，在经历被同伴背叛活埋、痛失爱子后，淌过凛冽的冰河，斗过凶猛的大灰熊，吃过血腥的野牛肝，为了取暖，甚至裸体睡在死马肚子里……面对种种荒野生存的凄惨遭遇，格拉斯一直坚定着生的信仰，这份生存的动力，让他不畏难，不退缩，不放弃，最终，死而复生，完成自我救赎。

罗曼·罗兰说，居于一切力量之首的，成为所有一切的源泉的是信仰。而要生活下去就必须有信仰。是呵，信仰是人生的动力，它可以创造奇迹。我想，格拉斯之所以能绝处逢生完成凤凰涅盘，都来自信仰的力量。

毋庸置疑，《荒野猎人》，是一部堪称经典的影片，而莱昂纳多也因其在片中出色的演技，脱俗的造型，在陪跑二十二年，第五次冲击奥斯卡影帝桂冠后如愿以偿。可见，戏里戏外，我们都从中寻找到了人性之中的正能量，那就是一份坚韧不拔，永不言败的生命信仰。

荒野猎人电影观后感（精选篇3）

电影主要是镜头语言的艺术，单就这个层面而言，The Revenant是成功的。广袤的洛基山脉敦朴而凝重。影片初始，就仿佛打开一个宏大叙事的卷轴，广角和全景镜头下黑松与白雪凛然对峙。突然，一支利箭钻破结冰的空气，几乎可以在屏幕前嗅到那股寒冷的血腥。

冈萨雷斯应该是个懂得讲故事的人，影片开篇就制造了一个戏剧冲突，以皮毛商人和印第安人的遭遇战展开叙事，并迅速交待了几个主要故事人物。

然后，战败、逃亡顺理成章，镜头语言简洁，情节交代充分。紧接着，另一个戏剧冲突，也是本片主要的冲突之一——男主与棕熊的肉搏，长镜头到底一气呵成。影片到这里，无论镜头表现力，还是叙事方法，以及冲突设置无疑都是成功的。尤其是之后男主负伤，数次出现的仰角镜头，钻天的冷杉(白杨?)枝梢摇动旋转，如高高直立的天神召唤一颗无助濒死的亡魂。将自然、宗教，以及脆弱的灵魂和人的濒死感用镜头巧妙地连结在一起，极具张力而语镜深邃。

随着剧情的进一步发展，男主负伤遭弃，孩子被杀，荒野求生，最终复仇。故事主体框架下，慢慢显现出结构的单薄。首先镜头语言似乎表现出更多自然的美好，而大自然的无私与残酷，人与自然的对立和共存，这对矛盾没有得到有效地挖掘。

而且，既然故事放在与印第安部落冲突的历史背景下，可以表现和升华的地方应该还有更多,但影片本身却几乎演绎成为一部荒野生存教科书。男主用力的痕迹也很明显，但始终在心理共鸣上隔着那么薄薄一层。我们跟随情节紧张，跟随情节揪心，跟随情节祈祷或庆幸。但我们始终平静，没有压抑到窒息地呼吸，没有血脉贲张地愤怒，没有几欲掉泪的酸楚。我们只是平静地看着一幕幕镜头上演，一如那片古老而沉默的土地。

荒野猎人电影观后感（精选篇4）

“存在还是毁灭”，这是莎士比亚《哈姆雷特》中的经典台词，之所以称为经典并且久为流传，是因为这是剧情矛盾积聚到一定情况下来自主人公灵魂深处的发问，更具悲剧氛围，更能够直击人心。人尤其是在逆境的时候，更应该有一种开拓和进取精神，以及支撑其进取的信仰或信念，去构建一个精神家园。哈姆雷特之所以没有选择死亡，除了人的本能求生的欲望之外，更多的是因为他认为自己更崇高的使命是“复仇”，而《荒野猎人》中贯穿整个故事的主题也是复仇。但是仅仅如此吗?并不是，任何事物都具有多面性，而《荒野猎人》所体现出的正是如此。

影片《荒野猎人》采用单线叙事的方式，讲述的是以主人公格拉斯为代表的文明人来到印第安人里族的地盘上，抢夺野兽皮毛赚取利益却遭到里族的追杀，格拉斯的团队陷入困境。格拉斯也在探路时与一头熊的正面冲突中身负重伤。由于路程行走艰难，队长留下三名队员霍克(格拉斯的儿子)、布里杰和菲兹杰拉德照顾格拉斯，其他人继续寻找出路。最后菲兹杰拉德为了自己的利益杀死了阻挠他的霍克，丢弃了格拉斯。格拉斯凭借着自己顽强的毅力，在环境恶劣的荒野中为了生存历经种种磨难和痛苦，有外部环境所带来的寒冷与种族间的杀戮，也有自身伤口复发致使的昏迷，但都被强大的生存意念和复仇心理所战胜。格拉斯最终走出了荒野，回到住所与队员会合后开始了他的复仇之路，菲兹杰拉德最后死于上帝之手。故事并不复杂，除了复仇的主题外，还从精神层面表现了这样两个观点：种族之间的平等性和信仰的重要性。

种族之间的平等性是指人与人之间除去民族性、功利性所剩下的能够相互给予的爱和善意。《荒野猎人》故事发生的背景是_年的美国西部，铲除了障碍的新国家正忙着向西扩张版图。大多数探险队靠捕猎河狸，获取毛皮赚钱谋生，发家致富，殖民地人口大量涌入西部，大规模狩猎对自然环境的破坏甚至对原住民本身的迫害渐渐地培养起了印第安人的仇恨，物质文明带来了无限的欲望膨胀。

“也许，你，我都是兄弟”根本没有文明，是白种人视红种人为野蛮人的重要原因。哥伦布登上美洲大陆后，在给赞助人的信中描写山川、河水、森林，描写夜莺的歌声有多么动听，而事实上他看到的'只不过是“钱途”，唯独一笔带过沿途遇到的原住民，他们不计其数，没有什么特别的地方，也没有看到任何国王。探险家用自己的标准判别野蛮的定义。可是除了金钱与利益，除了科技，真正文明的本源应该来自于人心。格拉斯所带领的团队和其他处于荒野之中的团队，确确实实也成了野蛮人，甚至由于自身利益的驱使变得更加野蛮不堪。我们不禁应该反思，真正的文明是什么?当科技、金钱一切没有之后，在大自然面前人都是渺小的，退回野蛮时代是否还会如此冷漠?

真正的文明是什么?当科技、金钱一切没有之后，在大自然面前人都是渺小的，退回野蛮时代是否还会如此冷漠?

信仰是无论什么年代都不能缺乏的，一旦缺乏便会导致精神危机。当格拉斯被同伴抛弃于荒野之时，他经常出现的梦境是自己的妻子所说的：“当暴风雪来临的时候，站在树前面，你看它的枝叶，觉得一定会被风吹落，但是再看它的树干，纹丝不动。”树是伟大的，因为它有根，有根就意味着永远屹立不倒。就像三毛所说的：“如果有来生，要做一棵树，站成永恒。一半在土里安详，一半在风中飞扬。”正是这样的信念把格拉斯一次又一次拉回生死线的边缘。当物质文明退化的时候，现代意义上的精神文明，即文化也会退化，因为首先只能凭着本能去解决温饱问题，而遇到的困难无法解决，一切只能借助上帝来解释。人在大自然和复杂的人性中显得如此渺小。但正是我们的信仰才会约束自我，坚持自我，在困境中显得如此之伟大。就像在最后复仇之时，格拉斯把菲兹杰拉德交予上帝去处理，因为他相信上帝的存在，存在即合理，存在即正义。

“当暴风雪来临的时候，站在树前面，你看它的枝叶，觉得一定会被风吹落，但是再看它的树干，纹丝不动。”

当我们进入最原始的生活状态时，面对神秘的大自然固然很渺小，但是任何一条生命都是伟大的，都是平等的。这便是《荒野猎人》所追寻的，也是我们应该永远追寻的。

荒野猎人电影观后感（精选篇5）

格拉斯(小李)被众人抛弃后费力地爬到儿子身旁，力气耗尽绝望地头枕着儿子的躯体躺下，望空。摄影机距离小李极近，他的呼气在镜头上凝结成白雾，他的脸在白雾里渐渐模糊。之后镜头剪切，变成格拉斯望向天空他眼里看到的主观镜头——茫茫雪松，灰白天空，冷冽的雪雾非常缓慢地从天而降，渐渐向下向地面迷漫。四野空寂，没有声响。再之后，镜头切换到正在抽烟的菲茨杰拉德(Tom Hardy)，他手里那只烟斗冒出白色烟雾。 有一个片段我特别想为《荒野猎人》记下来。

在这个整体的剪辑片段里，除了格拉斯因为爬行和发现他儿子之后的人为声音，出现的都是自然声，或者静默，整体非常肃然。这个片段的第一次剪切把格拉斯的内心情绪非常完美的外化了，把感情投射到了他所处的残酷自然环境之中，变成可见可感的视觉语言。第二次剪切则在完成叙事推进的同时，从同一事件的受害者自然过渡到了加害者，形成鲜明的视觉对比，增加了叙事的紧张度，从反面再次完成了对格拉斯的情绪烘托。

如果小李终于拿到他的小金人，我觉得至少有50%的功劳要归功于冈萨雷斯。剧本对格拉斯的刻画、种种电影语言的使用，都最大程度地发挥了小李表演的长处，也就是他肢体语言的动感和表演的舞台性，而小李相对短板的细腻情感表现则几乎都采用了以上片段中的环境投射法，不仅没有暴露短处，反而增加了视觉艺术性，对整个表演的效果做出了极大的提升。